WROCLOVE DEEP
HOUSE FESTIVAL 2026

TISKOVÁ ZPRÁVA

WROCLOVE DEEP HOUSE FESTIVAL 2026

27. června 2026 získá vratislavská klubová scéna nový, výrazný referenční bod. Tato akce je určena pro náročné a informované publikum, které v hudbě hledá něco víc než jen zábavu. Festival, který sází na nekompromisní špičkovou kvalitu zvuku, zaplňuje výraznou mezeru na kulturní mapě Dolního Slezska. WROCLOVE DEEP HOUSE FESTIVAL je určen pro ty, kdo touží po novém pohledu na formát elektronických akcí, kde má každý zvukový i vizuální detail své hluboké opodstatnění.

Klíčovým prvkem identity festivalu je jeho jedinečná lokalita. Akce se bude konat ve vratislavské Pergole, která spolu s monumentální Halou století tvoří komplex zapsaný na Seznam světového dědictví UNESCO. Jde o prostor, kde vizionářská architektura Maxe Berga a strohost betonu navazují dialog s otevřeným venkovním prostorem a živlem vody. Právě tento fascinující kontrast se stane ideálním pozadím pro organické textury žánru deep house. Architektonický řád a matematická přesnost modernismu se zde setkají s hypnotickou plynulostí zvuku, čímž akci dodají jedinečný industriálně-outdoorový charakter, který nelze napodobit nikde jinde v Polsku.

Festival se vědomě vzdává formátu masových, hyperkomerčních akcí ve prospěch vytváření pohlcujícího audiovizuálního zážitku. Organizátoři považovali za prioritu to, co je v klubové kultuře zásadní: křišťálově čistý a selektivní zvuk, precizně vyladěný pro náročnou akustiku otevřeného, modernistického prostoru. Celý projekt bude završen minimalistickým, futuristickým vizuálním zpracováním. Místo okázalých efektů se tvůrci zaměřili na jemnou hru světel, která má za úkol zdůraznit krásu historické architektury a vytvořit ucelený příběh propojující historické dědictví s moderní technologií.

Program festivalu představuje kurátorský výběr toho nejlepšího, co žánr house nabízí. Line-up se zaměřuje na umělce, kteří dokážou sestavit několikahodinové, narativní sety – plné prostorových motivů, pulzujících basů a jemných zvukových nuancí. Je to hudba stvořená k oslavě okamžiku, která vybízí jak k zamyšlení, tak ke společnému prožívání tance pod širým nebem. WROCLOVE DEEP HOUSE FESTIVAL je definitivním důkazem toho, že současná elektronická kultura a historický organismus města mohou koexistovat a vytvářet tak novou, neoddělitelnou a inspirativní kvalitu.

WROCLOVE DEEP HOUSE FESTIVAL

27. 6. 2026, 15:00 

Pergola (Hala století) – ul. Wystawowa 1, Wrocław

Online akce: https://www.facebook.com/events/939163778469475 

Vstupenky: https://www.ebilet.pl/en/muzyka/elektro-techno/wroclove-deep-house-festival?partner=lionstage

TINLICKER

Již více než deset let posouvá nizozemský Tinlicker s naprostou důsledností a nekompromisností hranice ve světě elektronické hudby a kultivuje zvuk, který je naprosto jedinečný a zároveň velmi osobní. Geniální proplétání živých nástrojů – od smyčců a klávesových nástrojů až po výrazné dechové sekce – se již dávno stalo charakteristickým znakem této kapely. Efektivně to odlišuje jejich rafinovaný zvuk od tradičních, konvenčních tanečních projektů. Kromě jedinečného výběru nástrojů má jejich hudba schopnost vyvolat celou škálu emocí – posluchače unáší od hluboké melancholie až po stav naprosté euforie. Je to bezpochyby hudba jako stvořená k tanci, ale zároveň vypráví nesmírně fascinující a poutavý příběh.

​

Po spektakulárním, obrovském úspěchu singlu „Because You Move Me“ z roku 2021 (který má v současné době na streamovacích službách přes miliardu přehrání!) kapela neusnula na vavřínech a rozhodla se pro radikální kroky. Ukončili spolupráci se svým dlouholetým vydavatelstvím Anjunadeep a navázali plodné partnerství s [PIAS], přičemž zároveň prošli proměnou formátu – od hraní výhradně DJských setů k živým koncertům s mohutnou podporou živé kapely. Šlo o nesmírně odvážná, riskantní, ale dokonale promyšlená rozhodnutí. Ukázala se jako nezbytná pro uskutečnění velkolepé umělecké vize fenomenálního alba „Cold Enough For Snow“, které vyšlo v roce 2024. Tato po všech stránkách dotažená LP deska si rychle získala status mistrovského díla a stala se dokonalým příkladem absolutní dokonalosti v dosahování rovnováhy mezi nekompromisní inovací a nejvyšší světovou kvalitou. Tím, co na albu „Cold Enough For Snow“ okamžitě upoutá pozornost, je jeho strhující, až ohromující stylová rozmanitost. Na tracklistu najdeme jak velmi melodické skladby a podmanivé indie-elektronické produkce („This Life“ nebo „Nothing To Lose“), tak i mnohem tvrdší klubové hity s nádechem temnějšího techna, jako je silná „Blowfish“ a nemilosrdná „Revolution“. Album skrývá také perličky – jako například skladbu „Strawberry“ –, které záměrně postrádají pro taneční hudbu typický monotónní beat typu „four-on-the-floor“. Kapela vytvořila toto epické dílo, když spojila síly v nahrávacím studiu s prestižním Metropole Orkest, renomovaným nizozemským orchestrem specializujícím se na jazzovou a popovou hudbu – hudebníci navíc společně vytvořili historickou show, když vystoupili na velkolepém zahájení akce ADE na konci roku 2023. Hned po vydání dlouho očekávaného alba „Cold Enough For Snow“ se neúnavný Tinlicker s vervou vydal na turné v pozici headlinerů a elektrizoval davy při živých vystoupeních po celé Evropě a Severní Americe a byl zván jako hvězda na největší a nejvýznamnější festivaly, jako jsou Pinkpop, legendární Sziget, slavná kalifornská Coachella, South Facing a také prestižní Portola Festival.

​

Na jaře roku 2025 se koncertní sestava skupiny formálně rozrostla o výjimečnou novou posilu v podobě charismatické Hero Baldwin, která jako stálá spolupracovnice obohacuje zvuk tria v roli plnoprávné členky a podporuje je hudebně jak při živých vystoupeních, tak při nahrávacích sessions ve studiu. Kapela také představila nový, vzrušující materiál a vydala chytlavý propagační singl s názvem „I Want Your Freedom“, který symbolicky a definitivně ohlásil jejich čtvrtou, velmi slibnou novou desku a zároveň odstartoval dlouhý seznam nových vystoupení v roli kapely s živým doprovodem, která se v blízké budoucnosti rýsují na obzoru. Jako průkopník nenechává fenomenální projekt Tinlicker ani tentokrát nikoho na pochybách a jasně a důrazně prohlašuje: hudba neuznává a nepřijímá žádná omezení. Tato skupina vznikla a neustoupila tam, kde s vytrvalostí a úspěchy neustále posouvá umělecké obzory vpřed ve jménu umění v nejširším slova smyslu a lásky k tvorbě hudby, přičemž bez kompromisů sleduje pouze podněty vlastní autentické hudební fascinace, místo toho, aby banálně hledala cestu takzvanými zkratkami prostřednictvím opatrného splynutí a přizpůsobení se davu tržní průměrnosti a volila bezpečnou cestu popularity na vlně pomíjivé masové spotřeby. Jak kdysi otevřeně prohlásil jeden z předních hudebníků tria: „Rozhodně neuznáváme bezpečné komfortní zóny ani příliš opatrný způsob života.“ A pokud jde o skládání inovativní hudby, mají pro to pouze jednu zásadní uměleckou podmínku – „platí pouze jedno pravidlo: v první řadě se to musí líbit nám samotným“.

MARSH

Někteří umělci vyzařují naprostou a nekompromisní vášeň pro své řemeslo. Je to naprosté ponoření se, absolutní oddanost a plné nasazení; povolání, které znamená mnohem víc než jen kariéru, lásku převyšující práci a naplnění životních ambicí. Tom Marshall se vyznačuje právě takovou nezkrotnou ambicí. Marsh, který je oblíbencem fanoušků renomovaného britského studia Anjunadeep a jednou z průkopnických hvězd scény melodic house, si od svého debutu v polovině minulého desetiletí vybudoval výrazně vřelý a emotivní zvuk. Inspirován svou mladistvou láskou k emocionálně nabitému trance z počátku milénia a hudebním citem crossoverových interpretů drum & bass, jako je Pendulum, přetavil tyto rozmanité vlivy do strhujícího, duchovního stylu, který je charakteristický pouze pro něj.

S již třemi skvělými alby na kontě – debutovým „Life On The Shore“ z roku 2017, kritikou oceněným počinem u Anjunadeep, „Lailonie“ z roku 2020 a nejnovějším počinem, „Endless“ z roku 2023 – má Tom ve své diskografii celou řadu oblíbených hitů taneční hudby. Jeho skladby bez problémů dosahují na streamovacích platformách několika milionů přehrání a jeho nahrávky vycházejí u takových legendárních vydavatelství, jako jsou Spectrum, Last Night On Earth, Cercle, SHÈN nebo Major Recordings (Warner). Kromě toho, že si vybudoval vynikající pověst jako producent, si Tom upevnil své místo v čele nové generace DJů a směle kráčí ve stopách průkopníků progressive house, jako jsou Eric Prydz nebo Sasha. Má za sebou již nezapomenutelné sety jako hlavní hvězda na tak prestižních místech, jako je londýnský klub Printworks, The Brooklyn Mirage nebo proslulý Red Rocks. K tomu přibývá spousta vyprodaných vystoupení, mimo jiné v londýnském klubu Fabric a v Exchange LA během turné „Endless Album Tour“ a následného turné „All Night Long Tour“, kde Marsh nabídl fanouškům nezapomenutelnou, celou noc trvající hudební cestu svým rozsáhlým zvukovým spektrem.

To je právě ten život, na kterém Tom tvrdě pracoval od chvíle, kdy před více než deseti lety vytvořil své první beaty. Od té doby, co se přestěhoval ze své rodné Velké Británie do svého současného domova v Severní Americe a vede kočovný život plný neustálých koncertů, Tom pravidelně, jednou za čtvrt roku, zveřejňuje exkluzivní živé přenosy na svém kanálu YouTube, které zaznamenávají miliony zhlédnutí. Natáčel je na tak úžasných místech, jako jsou Seven Sisters ve Velké Británii, Estes Park v Coloradu (USA), maltské Castello Zamittello a naposledy v londýnských Kew Gardens. Při neustálém hledání sebe sama mu hudební řemeslo stále pomáhá vyjadřovat vlastní emoce a úspěšně zvládat životní výzvy. Právě toto obrovské emocionální nasazení a naprostá oddanost umění, fanouškům a kultuře Marshe definují a jsou stálou součástí všeho, co dělá. A ve všem, co teprve hodlá vytvořit....

NILS HOFFMANN

Nils Hoffmann, který pochází z Berlína a byl formován německou kulturou a elektronickou hudbou, vždy nacházel v hudbě hluboké uklidnění. Jako klasicky vzdělaný pianista vyrůstal při poslechu producentů jako Paul Kalkbrenner nebo Trentemoller, což ho podnítilo a inspirovalo k tvorbě melodického, hlubokého a progresivního houseu. Dnes, jako jeden z nejzajímavějších a nejslibnějších tvůrců elektronické hudby na světě, si Nils klade za cíl vyrovnat se svým vzorům a stát se vůdčí osobností nové generace producentů a interpretů vystupujících živě.

​

Tento teprve 28letý umělec dosud nasbíral více než 100 milionů přehrání na všech streamovacích platformách. V roce 2022 vyšlo u renomovaného vydavatelství Anjunadeep jeho druhé album s názvem „A Radiant Sign“. Toto album dosud zaznamenalo přes 15 milionů přehrání, hrdě se umístilo na 1. místě žebříčku iTunes v kategorii Dance/Electronic, získalo silnou podporu renomovaných rozhlasových stanic, jako jsou BBC a Sirius XM, a také si získalo obrovskou podporu takových velikánů hudebního průmyslu, jako jsou Maceo Plex a formace Above & Beyond. Nils také přinesl světu vynikající remixy pro umělce jako Odesza, San Holo, Emmit Fenn nebo Eli & Fur. Svou hudbou si podmanil pódia během rozsáhlých koncertních turné po Evropě, Severní Americe a Austrálii a ovládl dav například na festivalu Tomorrowland, v Printworks, Brooklyn Mirage nebo v The Gorge Amphitheatre. Kromě toho předskakoval velkým hvězdám, jako jsou Ben Böhmer, Gorgon City, Franky Wah, Stephan Bodzin nebo Tiga.

​

WARUNG

Warung je hudební duo Aarona Hopkinse a Dillona Amese, kteří se vzdali svých sólových kariér, aby se věnovali tvorbě elektronické hudby inspirované balijskou kulturou a étosem místních rodinných komunit. Projekt se již sedm let dynamicky rozvíjí a získává si uznání prestižních vydavatelství, jako jsou Anjunadeep, Armada nebo Shen. Jejich největší hit „Illusive“ se zapsal do historie serveru Beatport, kde se rekordních šest měsíců držel na prvním místě v kategorii Breaks. Tato formace pravidelně vystupuje na nejvýznamnějších světových pódiích, včetně jubilejního festivalu ABGT 500 v Los Angeles, newyorského Anjunadeep Open Air nebo albánského The Explorations Festival. Tvorbu tohoto dua podporují ikony hudebního průmyslu, mezi nimiž jsou například Sasha, Bicep, Pete Tong, Tiësto a Armin van Buuren, a jejich skladby vysílají přední rozhlasové stanice, jako je BBC Radio 1 nebo KCRW. Navzdory celosvětovým úspěchům si Warung důsledně zachovává svou organickou identitu a duchovní hloubku a neztrácí tempo při budování jedinečné značky na mapě moderní populární kultury.

REZIDENT

V hudbě žánrů house, electro, techno – či v taneční hudbě v širším slova smyslu – existuje ten jedinečný, magický bod, kdy skladba dokáže stejně dobře rozproudit zaplněný parket, jako i plnit roli opakující se duchovní mantry, čímž stírá neobyčejnou hranici mezi čistou zábavou a formou hudební terapie. Rezident, projekt nadějného 26letého producenta Davida Roifa z Karlsruhe (v německé spolkové zemi Bádensko-Württembersko), je nezpochybnitelným důkazem toho, že elektronická hudba funguje nejlépe, když se tyto dva zdánlivě odlišné světy vzájemně prolínají. Díky silné inspiraci tvorbou Deadmau5 z období dospívání a učení se od mistrů progresivní hudby, jako je geniální duo Bicep, se Rezident v roce 2025 bleskově rozmáchl.

Stejně jako mnoho jeho vrstevníků, kteří vyrůstali v době technologického boomu na počátku roku 2010, začal Rezident své dobrodružství stahováním různých hudebních programů do notebooku, když mu bylo pouhých 12 let. Jeho vášeň probudil vyzváněcí tón na klasickém mobilu Nokia, který vytvořil kamarád jeho sestry. Právě v soukromí svého pokoje si osvojil klíčové produkční techniky, jako je mistrovské vrstvení zvuku (layering), zefektivnění tvůrčího procesu a také cenné umění udržet si při práci odstup od skladby. V jeho komorní, avšak neustále se rozšiřující diskografii se dnes úchvatně prolínají dozvuky krásných akordů a silné akcenty deep house. Plynule se objevují a mizí, načež tuto éteričnost bezchybně prolomí náhlé, ostré a razantní zvuky hi-hatů a přerušované pískání. Tyto kroky odrážejí Rezidentovu hlubokou touhu po ještě minimalističtějším a naprosto upřímném přístupu k produkci – což je v ostrém kontrastu s jeho ranou„komerční školou tvorby beatů. Nyní si mladý umělec plně věří a věří také ve vypracovanou, jedinečnou vizi svého projektu.

​

VONDA7

DJka, producentka, zpěvačka a majitelka hudebního vydavatelství VONDA7, která se narodila v Polsku a svůj čas tráví střídavě v Berlíně a Valencii, si získala obrovské uznání díky svým vynikajícím hudebním produkcím a DJským setům. Jejím poznávacím znamením se stalo citlivé ucho pro emotivní melodie, jistá ruka při programování bicích a experimentální přístup k vokálům, díky čemuž upoutala pozornost nejvýznamnějších DJů a rozhlasových moderátorů, mezi nimiž jsou například DJ Sasha, Above & Beyond, John Digweed, Anji Schneider, Petea Tonga, Hernana Cattanea, Eelke Kleijna nebo Lane 8. Její hudba se objevila v prestižních odborných médiích, jako jsou Mixmag, Billboard, DJ Mag, Electronic Beats, Ibiza Voice nebo Ibiza Spotlight. Své skladby vydala u tak renomovaných vydavatelství, jako jsou Anjunadeep, This Never Happened, DAYS LIKE NIGHTS, Last Night on Earth nebo Einmusika.

V roce 2018 se posunula na ještě vyšší úroveň, když založila vlastní vydavatelství – art | werk. Jde o prostor, kde plně představila svou uměleckou vizi, předvedla jedinečnou směsici stylů a balancovala mezi melodickým housem a technem, přičemž čerpala z žánrů jako synth-pop či indietronica. Tato dynamická tvorba – odvážná, neustále fascinující a překračující hranice – je věrným odrazem jí samotné jako umělkyně a kurátorky. Její kariéra začala, když se jako teenagerka věnovala hudební žurnalistice, a skutečná jiskra v ní vzplanula při rozhovorech s DJy a producenty, kteří hráli na akcích v její rodné Poznani. Od té chvíle začala sbírat hudbu a vystupovat jako DJ, až nakonec skončila na renomované amsterdamské kreativní škole SAE. Právě tam se její rostoucí vášeň pro elektronickou hudbu spojila s akademickým vzděláním, čímž se otevřela nová kapitola v jejím uměleckém rozvoji. Poté si upevnila své postavení jako koncertní umělkyně působící po celém světě, ale také jako mentorka nadějných talentů a majitelů nahrávacích společností. Jak to výstižně vyjádřil časopis Clash: „VONDA7 je součástí nové vlny elektronické tvorby.“ Jako všestranná umělkyně, která se dokáže prosadit v čemkoli – pracovitá, mnohostranná a okouzlující – se stále sebevědomě šplhá na samý vrchol.